y lo ilegal como quien se sube a la vereda. Si es necesario, recurren a la intimidación en cualquiera de sus variedades. Seguramente hay empresarios muy honestos también. Los que conocí eran básicamente ejecutivos jóvenes, gente muy agresiva. Salen de la universidad dispuestos a destruir a quien se le ponga en frente. Luego me di cuenta que se había generalizado. Que no solo eran ellos, sino que era toda una generación: lograr el éxito personal y a la mierda los demás. En medio de todo esto nació Bilgueits. Es el personaje al que recurro constantemente. No sé muy bien porqué. Tal vez sea masoquismo.

6. ¿Cuáles son las principales diferencias de trabajo que encuentra en el trabajo de Oscar y Luichín y el humor político que desarrolla en la revista Somos? ¿Alguno le demanda mayor esfuerzo?
Son dos ritmos diferentes. Para hacer lo de Somos tengo que estar informado. Luego debo dibujar algo que me haga reír pero que al mismo tiempo pueda servir como denuncia. Exige mucha concentración agarrar la idea exacta al vuelo. Lo de la tira es más personal. Parte de mis propias inquietudes. Escribo guiones por anticipado.

7. En ocasiones hemos encontrado algunos puntos polémicos en su tira "Oscar y Luichín", sobre todo cuando toca temas sociales ¿Es muy difícil trabajar algunos temas en una sociedad tan desgarrada como la peruana?
La sociedad peruana es un rompecabezas de mil piezas. Me concentro en la parte que conozco. No he crecido en un distrito popular y sería absurdo hacer humor desde esa perspectiva. Sin embargo, después de haber sobrevivido al gobierno de Alan García, sé lo que es pasarlo mal. La idea es no caer en la solemnidad, en el lloriqueo, en la queja gratuita. Ningún tema es difícil si se hace con sentido del humor.

8. Con la creación del personaje Ramos, usted incorpora a un personaje homosexual en su tira. Esto lo puede llevar a nuevos temas polémicos. ¿Cómo afronta el reto?
Desde el principio quise hacer personajes que no había visto antes en tiras cómicas: Luichín que vive con su mamá y no se sabe si sus viejos están casados. Y Ramos que sugiere una cierta tendencia gay. La intención con Ramos es la de contar aquellas típicas situaciones donde todo se solapea. Somos muy hipócritas y chismosos, creo que es muy limeño. Si Ramos llega a un tono le preguntarían por su chamba, por su salud, qué planes. Una vez que se ha ido lo único que se diría es "pasu, qué tal loca!".

9. La historieta en el Perú tiene un reducido espacio en los diarios y, salvo inefables publicaciones como Chesu, hay poco espacio para que los historietistas puedan publicar. ¿Qué futuro le ve al cómic nacional?
Los historietistas en el Perú somos el grupo intelectual más exclusivo: solo nos leemos entre nosotros. El historietista que quiere hacer algo medianamente decente debe recurrir a fanzines que con gran esfuerzo se sacan dos o tres veces al año. Y casi siempre por amor al arte. Soy consciente de que publicar en un diario es una posición verdaderamente privilegiada. Una solución que a la vez podría ser rentable es la fórmula de la revista NO: una publicación que combine el humor político con la historieta de autor. La otra es internet. Hay páginas de autores peruanos que tienen un súper nivel.
Como dije en mi anterior mail, además de Karry y Markus, también están Alvaro Portales, Diego Rondón y los Pandemia, los Perromuertos (JK, Manu, Pol, NIlton, Iván, Martín López) y otros talentos. Lo que no hay es plata.

Pregunta para Bilgueits: ¿Conseguirás que Andrés Edery te ceda más espacio en la tira?
-¿Quién es Andrés Edery?

¿Qué es un cómic?, es el título de un interesante artículo del Dr. Roberto Lagos, aparecido en El Boletín #14, que con "invicta terquedad"-término del Dr. Javier Florez-edita el Sr. Enrique Cáceres.

Se dice allí, refiriéndose a la lectura de historietas: "El lector puede leer rápido, lento, regresar, ir hasta el final o detenerse a examinar. Esto no se puede hacer en una película o en un libro sin alterar su sentido".

Sin embargo, con las películas en DVD, ya se puede hacer lo mismo, es decir avanzar, retroceder y "congelar" la imagen, algo impensable en los años cincuenta, aun con la llegada de la televisión. Y con las tiras de aventuras continuadas de la prensa diaria, hoy cada vez más escasas, salvo que se coleccionen, no hay como mirar hacia atrás, y se debe de esperar 24 horas para leer la siguiente secuencia. Era una lectura diferente, muy común en los años cuarenta y cincuenta, en la que una acción de segundos podía demorar en leerse tira a tira, en dos o más días. Leer tiras diarias era sumergirse en una narrativa diferente al cine, a la narración escrita, ¡y aun a la revistas de historietas!

Se dice además: "Hay géneros mas populares, y seguramente eso responde a mecanismos psicológicos sutiles e instintivos que crean necesidades que deben ser satisfechas o sublimadas"
Parece ser una referencia a los superhéroes, que tanto dinero ha dado al cómic y al cine. Quienes no gustan de esta vertiente, afirman que es un género en donde la acción es excesiva y los sentimientos están exasperados, en el marco de "una apocalipsis inminente, o a la vuelta de la esquina".

Y finalmente se lee: "Un buen cómic es como la mejor de las películas o el mejor de los libros. El juez siempre es el lector".
Las grandes obras de la historieta, al ser llevadas al cine, muchas veces fueron inferiores al relato original. Dick Tracy es un buen ejemplo. Si la obra del Pato Donald de Carl Barks hubiese sido llevada al cine animado, pienso
que hubiese sido inferior a sus relatos, que siguen reeditándose en todo el mundo. 

En la parte gráfica, una viñeta de Dick Tracy, nos permite apreciar el impacto emocional y visual en un corte: el detective severamente golpeado, ha sido arrojado a un foso ocluido por una enorme roca. Es un recurso propio de la historieta, hoy raramente empleado. Y una tira de la cadena de oro (1952), despliega una inusual libertad narrativa, donde la separación tradicional de las viñetas ha desaparecido.

Humberto Costa
batiborrillocomic@hotmail.com

¿QUÉ PASA CON LOS COMICS EN EL PERU?
No pasa nada, diría yo. ¿Y por qué los seguimos comprando" la respuesta mas fácil es porque nos gustan. Demasiado simplista. Recordemos que los comics son caros y son difíciles de conseguir pues son importados, en líneas generales. Fuimos un país afortunado pues nos nutrimos de comics principalmente DC y Marvel durante muchos años, gracias a los extintos y muy extrañados Novaro y la Prensa. Cuando sabías que cada jueves podías acercarte con total tranquilidad al quiosco de la esquina y levantarte los últimos números de tus revistas favoritas, y al equivalente de un sol y una china de las actuales precios. 
¡Comics nuevecitos a un sol!. Y a menos de un año de diferencia con la edición original americana. Pero eso fue hace ya veinte años. La Prensa quebró y Novaro cayó en el terrible terremoto azteca. Como población, nos quedamos en la era Pre- Crisis. Y de repente, ya no hubieron nuevos comics en los quioscos. Desde entonces, los comics pasaron a ser de exclusividad del Parque Universitario y de puestos de alquiler en los mercados (ya no existen), y entramos en una sequía comiquera que aún persiste, a pesar que desde hace casi diez años existen tiendas de diverso calibre, que tratan de mantener actualizados al puñado de fieles tigres que todavía respiran. Y los comics se dispararon literalmente al cielo con sus precios, y se volvieron artículos de especulación. 
Actualmente, en las tiendas se ve que mas del 90% de los fans peruanos que todavía compran comics son adultos, caminando a adultos mayores. Gente menor de 25 años es rara, y niños, casi imposible (Manga no cuenta). Psicólogos dicen que el coleccionar algo es síntoma de padecer una nostalgia, un cierto aferrarse al pasado idealizado, un pedazo de inocente juventud que nos mantiene atados a los comics. Compatible con un carácter inmaduro. He escuchado tantas veces eso que ha dejado de importarme. Casi toda la gente que conozco en este mundillo, colecciona aún Novaro y Prensa, y no me parecen candidatos para psicoterapia. Considero a los coleccionistas de cómic esencialmente buenas personas. Sin embargo hay algo que me llama la atención: Ojo, no niego que los comics son tan buenos o mejores que antes, que los dibujos son excelentes y las historias magistrales, pero es que seguimos atados a los mismos personajes y situaciones que se van dando cíclicamente, claro que ligeramente diferentes, pero iguales en el fondo. 
En las tiendas eso es fácilmente detectable: las colecciones de Batman, Superman, X Men o Spiderman son las que mas venden. ¿Son estos comics mejores que los otros? De repente sí, pero eso no justifique el enganche. Igual, seguimos comprando lo mismo. Estas son colecciones NUNCA van acabar: Batman nunca va a morir - a pesar de ser humano; y los X Men nunca van a desaparecer. ¿Hemos evolucionado? El género sí, tal vez nosotros no. El lector peruano no se arriesga, supongo que por cuestiones básicamente económicas. Explorar es caro. Investigo en la net antes de comprar algún título nuevo, tratando de dilucidar si podría ser de mi gusto. Ya no se puede comprar por comprar, y uno debe adquirir lo que cause algún provecho también. Por estadísticas, se supone que cada 15 años - una generación- se renuevan el stock de los lectores de comics. Eso no ha pasado en USA, quienes saben que sus lectores promedio superaran fácil los 20 años, y el mercado se va encogiendo poco a poco, siendo el merchandaising y las películas la principal fuente de ganancias. ¿Y en el Perú?, creo que esencialmente somos los mismos. Con enemigos mortales como el Play Station, cable e Internet ¿Será esta la muerte también de los comics en el Perú? No lo creo, pero el panorama no es nadita alentador. Como dijo el Dr. Frankestein, vamos por partes: 

1) Difícilmente volverán los comics a los quioscos, su lugar realmente de acceso a toda la población, primero por que nadie esta dispuesto a arriesgar grandes capitales para importar masivamente cómics de argentina (lo mas cerquita), que es la única manera de que bajen los precios de venta al gran público. Y si llegan, son lotes varados en el Callao que se compraron al peso, sin posibilidad de continuidad. 
2) Otra opción sería comprar lo derechos de algunas series e imprimirlas en Perú lindo. Mas verde que Hulk ¡Y pensar que alguna vez se imprimió Batman aquí! 
3) La falta de difusión del cómic en general. 

Realizamos dos exposiciones masivas en Miraflores hace pocos años, con presencia de Tv, radio y periódicos. Total éxito ambas, pero se descontinuaron por la falta de interés por parte de las instituciones que respaldan la cultura, justamente por calificar de "no arte" y "niñerías" a los comics. Si no es por las moda de las películas, estaríamos en cero. 4) La no existencia del cómic nacional de una manera formal. Estamos llenos de fanzines y comics fotocopiados de escasísimo tiraje, principalmente subterráneos o "no masivos" como lo llaman ellos (¿existe un cómic masivo?), en suma solamente chispazos intrascendentes, hechos para los patas, y salir de vez en cuando en un periódico para que digan lo bacán que somos. Todo esfuerzo y talento es loable, pero si se sigue pensando a nivel de pulga, nunca se llegará al primer escalón. Me imagino a los dotados artistas peruanos sacando periódicamente un cómic antológico tipo "Tony" o "D´artagnan", a esa calidad que llegaron los argentinos. Nadie los va a llamar, ustedes mismos deben juntarse. ¿Porqué no hacemos en el Perú, los comics que quisieras leer? Aunque nos pique, "El capitán Leo" es el comic mas longevo y exitoso hecho en el Perú. No es cuestión de talento, sino de visión. 5)El cómic "virtual" llegó para quedarse. Para nadie es secreto que el internet se ha vuelto en el "ultimate" pirata de los comics para el nuevo siglo. Sólo tienes que tener un speddy operativo, tener instalado un software gratuito, conocer algunas direcciones y ¡listo! Puedes bajarte TODOS los comics que puedas. Ahorita es chamba bajarte comics, pero para mas adelante, será papayita. Entonces ¿para qué pagar tanto por un cómic que puedo conseguirlo gratis?. Los tradicionales dirán que no es lo mismo, que es riquísimo leer un cómic de papel, que te malogran los ojos, etc, etc. Estoy de acuerdo porque yo mismo pertenezco a la generación del papel. Y lo mismo dice mi papá cuando dice que la música suena mejor que en un disco de vinilo que en un CD. Yo creo que suena mejor un CD. Y estoy seguro que mi hijo leerá sus comics en una PC. El cambio esta ocurriendo rápido a nuestro alrededor. Las grandes editoriales saben esto y supongo que pensaran en el futuro digital de los comics. Los comics no morirán, solo tienen que evolucionar también. 
Para consolarnos un poco, nuestra situación no es mejor ni peor que en el resto de Latinoamérica, a excepción de México y Argentina. Brasil esta mejor que todos. Aunque usted no lo crea, España recién conoció a los comics USA tras la dictadura de Franco con Forum y Zinco a mediados de los 80´s. Los que sabemos inglés, preferimos el original americano. Insisto fuimos afortunados: tuvimos el Tahuantinsuyo, a Novaro y a la Prensa. Tema de bolero.

Igual, después de tanta cháchara, siempre caigo algún sábado de fin de mes en la "comic store" de mi pata "retailer" para dejar algunos morlacos bien sudados, levantarme algún "chiste", y pasarla bien un rato, soñando con los quioscos cargados de revistas, como una idílica primavera. Novaro y Prensa ¡resuciten!.