 CIRCULO DE SANGRE: LA MINISERIE QUE RELANZÓ A PUNISHER
Hace unos meses tuve ocasión de ganar un concurso en el estupendo blog comiquero –cinematográfico: http://chacalx.blogspot.com/. El premio que obtuve fueron los primeros números del coleccionable de Punisher que publicó Planeta en su edición española, a raíz del estreno cinematográfico de la película del personaje en el año 2004.
La saga inicial que contiene el coleccionable y de la que hablaré en este articulo es la primera miniserie protagonizado en solitario por el antihéroe marveliano: “Circulo de Sangre” publicada de enero a mayo del 85. (Punisher Limited Series 1 a 5). Los comics aquí tratados tuvieron tanto éxito que provocaron el resurgir del personaje y convirtieron a Frank Castle (Punisher) en el antihéroe marveliano por excelencia.
El guión corrió a cargo del tandem Steve Grant/Jo Duffy y el dibujo fue obra de unos de mis dibujantes favoritos de los 80: Mike Zeck, que contó con la ayuda en las tintas de John Beatty, mientras que del color se encargaron el propio Zeck y el veterano Bob Sharen.
ARGUMENTO
En el primer número nos encontramos con una cárcel plagada de funcionarios corruptos, mafiosos que viven como reyes, vendettas entre presos, problemas en el comedor, fugas masivas y un Frank Castle repartiendo justica por encima de todos. Un cóctel muy similar a películas protagonizadas por Van Damme y Stallone en sus gloriosos años 80.
A partir del segundo numero de la miniserie y hasta su finalización en el quinto, observamos como Punisher provoca una guerra de bandas para que los malosos se maten entre ellos, y así poder acabar la guerra sin fin contra la delincuencia en la que el personaje esta inmerso desde su primera aparición: The Amazing Spider-man #129 (Feb 1974). Pero he aquí que la guerra se descontrola y Punisher asiste a la muerte de civiles inocentes y al loco plan de una organización de ciudadanos preocupados con el crimen que provoca ¡aun más muertes de inocentes! (lavan el cerebro a delincuentes creando un ejercito de Punishers).
CRITICA
Imprescindible historia para los seguidores del personaje y del cine de acción de los 80 a lo “Commando”. En ella se conjugan todos los elementos que convirtieron a Punisher en uno de los personajes favoritos del fandom a finales de esa década: acción, violencia, justicia urbana, sangre, explosiones, disparos, diálogos directos, dibujo ágil y espectacular, e incluso a partir de aquí: comentarios introspectivos sobre su propia actuación, que dieron mayor profundidad al personaje de la que tenía hasta entonces.
Valoración:
Guión: 7,2/10
Dibujo: 7,7/10
Juan Carlos Díaz
Corresponsal en España
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GUIONES EN CRISALIDA Y AGUIJONES ENTINTADOS
 Gracias a una tarde libre, pude darme el gusto de ir de excursión a las salas de lectura de la nueva sede de la Biblioteca Nacional. Me enteré que el pase por día cuesta un sol, para los que todavía no sacamos carnet. Me vino la imagen de Hugo Neyra, el director, diciendo alegremente “cuanto te cuesta, cuanto te vale, un solcito, que no te hace ni pobre ni rico”. Saque una moneda y le saqué el jugo. Entré a la sala de “Humanidades”, donde se encuentra literatura universal y libros de otra variedad de disciplinas, según me informaron previamente.
La sala es grande, acogedora, de grandes ventanas y aire acondicionado, en este verano, es realmente un oasis. De inmediato se pueden ver las nuevas adquisiciones en la vitrina, en realidad son los únicos libros que se pueden ver. El resto está en otro ambiente, me imagino que por seguridad. Pues bien, en el escaparate de lo recién adquirido encontré un libro titulado “Cuentos Completos” de Truman Capote, y otro de Harold Bloom de título bastante curioso “Relatos para niños extremadamente inteligentes de todas las edades”. El título de este despertó mi curiosidad, que clase de título es ese, pensé. Es casi un guantazo en la cara de cualquier niño. El título no me gustaba, lo encontraba muy chirriante, por así decirlo. Pedí ambos y procedí luego a perderme con ellos en una silla, bastante cómoda, por cierto. El libro de Bloom, como su prólogo decía, era una selección de relatos y poemas, que lo habían atrapado desde su primera juventud, afirmaba que la literatura para niños estaba siendo escrita ahora con el supuesto que los niños eran poco pensantes. Con el fin de contrarrestar esa corriente, recolectaba esos textos que alcanzaban encantar a niños “de todas las edades”. Lo que trata de decir, me parece, es que la literatura es buena o no es buena, y que puede ser apreciada por cualquiera, incluso los niños. Me salté la poesía buscando la fantasía, me sumergí en los relatos. La selección es extraordinaria, son relatos que tienen un ritmo y una riqueza de imágenes tal, que después de leer unos cuantos, caí en la cuenta que estaban hechos algunos, de tal forma, que serían fabulosamente representados en viñetas. “El diablo en la botella” es un cuento de Louis H. Stevenson que relata las peripecias de Keawe, joven hawaiano, que en San Francisco se hace de una botella panzona y lechosa que tiene como huésped a un pequeño demonio, del cual solo se le ven las sombras. Este concede todos los deseos a aquel que la posea, con el pequeño inconveniente de que el propietario de ella se ira derechito al infierno si muere antes de deshacerse de ella. Y solo hay una forma de deshacerse de ella. Y es ese punto, el vértice donde gira toda la trama. Las aventuras de Keawe transcurren entre San Francisco, Hawai y Tahití, la trama zigzaguea sin dejar avizorar su resolución. Hasta que, claro, llega el final, y uno tiene que reconocer que es una pequeña obra maestra de los cuentos, hasta dan ganas de aplaudir. Como aplaudía solitariamente Bryce, como una vez lo escuche decir, cada vez que leía a Stendhal. Este cuento también está presente en un libro de Ernesto Sabato, donde este recopila los veinte cuentos que más ha admirado.
Otro relato exuberante es uno de Chesterton, es casi surrealista, es el relato de un hombre a otro en una cantina, en el cual le relata una experiencia casi onírica, en la que recuerda lo que nadie puede recordar, su estado de vida antes de la vida, pero no filosofa ni esgrime teorías, solo habla de todo ello como de un sueño lleno de simbolismos.
Los “Cuentos Completos” de Truman Capote, es una selección de lo mejor de sus relatos breves. Algunos ya los había leído antes, otros eran agradablemente sorprendentes. En particular “Una guitarra de diamantes” es una historia rica en detalles, con personajes bien caracterizados y una trama protagonizada por dos presidiarios y sus esfuerzos por cristalizar sus sueños de libertad.
Estos cuentos, en particular el primero, por los paisajes y colores que sugiere, por los personajes y sus intensos trances emocionales, serían perfectos para guiones de historieta. Pues todos sabemos o intuímos que una buena combinación de guiones y aguijones, de ideas y de tintas, es lo que determina una buena obra, en algunos casos, como el de Hugo Pratt, el padre del Corto Maltes, obra maestra de la historieta, ambas capacidades estaban desarrolladas en gran forma. Pero no es esta la regla general, es en realidad, parte de las excepciones a la regla. Generalmente es la sinergia entre los guionistas y dibujantes lo que resulta más fructífero. En este baile, lo complicado es hacer que las parejas se encuentren, después me imagino, el resto sería que encuentren su ritmo.
Quizás sea necesario buscar la forma de hacer que se creen los espacios para propiciar la formación de estas sociedades creativas que pueden resultar en éxitos insospechados.
 Como mencionaba, la adaptación de cualquiera de estos relatos a viñetas, resultaría en una obra de gran factura, mientras los leía , pensaba como se vería la obra de Stevenson plasmada en una historieta, quizás en las realistas tintas de Silva, o Chesterton adaptado a los pinceles festivos de Edery. Sin embargo, las licencias para proceder a dichas adaptaciones no son sencillas aunque tampoco insalvables. La posibilidad en todo caso teóricamente, existe. Lo que si existe y en posibilidades mayores, es la adaptación de obras de escritores locales y vigentes, muchos de los cuales estarían deseosos de ver su obra reflejada en el espejo del noveno arte. La historieta.
Quizás sería bueno echar un vistazo alrededor nuestro, dentro de la vecindad de librosperuanos.com, de la que somos parte, mediante el BLI, lanzar algunas señales de humo con aquellos con quienes compartimos ese lugar en el ciberespacio. Hay muchas formas de hacerlo, es cuestión de barajar opiniones y algunas iniciativas para dar marcha adelante.
La principal ventaja de los magos de los aguijones entintados, es la capacidad de crear cualquier cosa a través de sus lápices. Absolutamente cualquier cosa. No hay problemas de producción, no hay problemas de buscar un buen actor, no hay que lidiar con las divas, no hay problema de efectos especiales. Todo es posible. Pero lo imposible tiene que ser imaginado antes. Tiene que ser escrito primero.
Recuerdo los tiempos en que leía los famosos “Tony” argentinos, donde se veía reflejado el trabajo conjunto de escritores y dibujantes. Selecciones de historietas de distintos dúos, compiladas todas, resultaban en un producto de calidad, como lo era el “Tony”. Estoy casi seguro que algo así, podría darse eventualmente en nuestro medio local. De hecho, los fanzines que esforzadamente circulan de cuando en cuando, pueden ser los cimientos.
En fin, he querido compartir en este artículo algunas lecturas y algunas ideas como consecuencia de ellas, me gustaría, en todo caso, conocer también otras ideas respecto a estos temas. Así que espero sus comentarios, los cuales agradezco de antemano. Por otro lado, tengo que reconocer que la Biblioteca Nacional ha dado “un salto quántico” respecto a lo que era antes. No diré que ha llegado al pináculo de su evolución, espero que lo siga haciendo, pero su estado actual es, valgan verdades, altamente recomendable.
Gibranus Zamus |
